Se afișează postările cu eticheta cinema. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta cinema. Afișați toate postările

Tinerii din București și Sibiu, invitați la proiecții gratuite de filme documentare pe probleme de mediu

Niciun comentariu

joi, noiembrie 17, 2022

documentare mediu

Tinerii din București și Sibiu sunt invitați să vizioneze gratuit o selecție din cele mai importante documentare europene pe subiecte legate de schimbările climatice și problematica deșeurilor. Acestea vor rula la Cineplexx Sibiu și Cineplexx Titan, din București, în datele de 18 noiembrie, respectiv 25 noiembrie.

Proiecțiile, care vor fi urmate de discuții conduse de experți în probleme de mediu și reprezentanți UE, sunt organizate în cadrul proiectului cu finanțare europeană EU Youth Cinema: Green Deal, cu scopul de a informa tinerii despre marile teme ale protecției mediului și de a-i motiva să susțină atingerea obiectivelor din Pactul Verde al UE. Acestea, plus alte câteva zeci de filme pe teme de mediu subtitrate în limba română, vor putea fi vizionate gratuit și pe platforma de streaming a proiectului - www.euyc.green, fără a fi nevoie de înregistrare.

Întregul program - proiecții de cinema și streaming - este gratuit pentru clasele de elevi și grupurile de tineri care sunt înregistrate de către profesorii sau însoțitorii lor folosind formularul online.

Filmul polonez ”Ultima Generație” - povestea unei tinere care se hotărăște să intre în lumea activismului ecologist - și ”Evoluția Climei Planetei” -  o capodopera științifică din Danemarca ce ilustrează legătura dintre creșterea temperaturilor globale și efectele sale asupra climei și bunăstării umane, vor fi proiectate pe 18 noiembrie, la Sibiu. Discuțiile ulterioare, cu atenție centrată pe subiectul energiei și climei, îl vor avea ca invitat special pe europarlamentarul român Nicolae Ștefănuță, membru al Comisiei de Mediu, Sănătate Publică și Siguranță Alimentară.

Alte două filme - ”Muntele de Textile – Povara ascunsă a modei” și ”Schimbările Climatice – Faptele” - vor fi proiectate pe 25 noiembrie, la Cineplexx Titan, din București, în timpul Săptămânii Europene a Reducerii Deșeurilor. Primul este o producție irlandeză  filmată în Kenya, despre efectele sociale și de mediu ale supra-consumului de haine, cu focus asupra modului în care hainele aruncate la gunoi de europeni ajung să sufoce gropile de gunoi și apele unor țări africane. Al doilea film,  produs de BBC și narat de Sir David Attenborough, ne introduce în teoriile științifice ale schimbărilor climatice, oferind explicații, teorii, soluții și inovații menite să ajute la reducerea încălzirii globale.

Inițiat de LET'S CEE Film Festival Association și coordonat în 5 țări, printre care și România, proiectul EU Youth Cinema: Green Deal a fost lansat în primăvara acestui an, fiind co-finanțat de UE și implementat în colaborare cu mai mulți parteneri din Europa. Sponsor și partener al proiectului este și Ministerul federal austriac pentru acțiuni climatice, mediu, energie, mobilitate, inovare și tehnologie, care sprijină proiectul orientat spre viitor și ajută la schimbul de bune practici de mediu la scară transfrontalieră.

În România, programul educațional este implementat prin susținerea Cineplexx România și în colaborare cu două ONG-uri partenere: Asociația ENKIDU din București (www.cinemaframe.ro) și Urban Bike Revolution din Sibiu (urganbikerev.org).

Programul atrage atenția asupra provocărilor la adresa mediului înconjurător și promovează conștientizarea nevoii ca oamenii să adopte un trai sustenabil. Întreaga colecție de filme care vor fi proiectate pe parcursul celor 2 ani de proiect cuprinde nu mai puțin de 25 de filme europene. Acestea au fost și vor fi proiectate în sălile Cineplexx din 21 de orașe europene, din Austria, România, Croația, Slovenia și Macedonia de Nord, precum și pe platforma de streaming www.euyc.green . Proiectul mai include ateliere, prezentări, discuții și materiale didactice pentru profesori pe teme legate de mediu. Proiectul este recomandat de Forumul Cultural Austriac din București.

MUNTELE DE TEXTILE – POVARA ASCUNSĂ A MODEI

(acest film va fi disponibil în cinema și prin platforma de streaming)

IRLANDA (2020) | REGIA: FELLIPE LOPES | DOCUMENTAR | 22 MINUTE

Filmul brazilianului Fellipe Lopes este un apel impresionant al mișcării #SlowDownFashion. Documentarul evidențiază costurile sociale și de mediu ale comerțului cu îmbrăcăminte la mâna a doua și urmărește traseul hainelor noastre nedorite, de la coșurile de gunoi din Europa până la depozitele de gunoi și apele din Sud. Filmat în Kenya, Irlanda și Belgia, filmul ne invită să ne reimaginăm modul în care concepem, purtăm și reutilizam hainele – astfel încât deșeurile noastre de îmbrăcăminte să nu mai devină povara unei alte țări.

SCHIMBĂRILE CLIMATICE – FAPTELE 


(acest film va fi prezentat exclusiv la cinema)

MAREA BRITANIE (2019) | REGIA: SERENA DAVIES | DOCUMENTAR | 60 MINUTE

Găzduit de Sir David Attenborough și produs pentru BBC, documentarul oferă o privire aprofundată asupra teoriilor științifice ale schimbărilor climatice. Regizorul Serena Davies explorează, de asemenea, soluții posibile, examinează inovațiile, tehnologiile și acțiunile pe care guvernele, industriile și instituțiile din întreaga lume le întreprind pentru a preveni încălzirea în continuare a planetei și descrie oamenii care luptă pentru aceste schimbări. ”Fiecare dintre noi are puterea de a face schimbări și, mai ales, de a le face acum”, a declarat Sir David Attenborough.

ULTIMA GENERAȚIE 

(acest film va fi prezentat exclusiv la cinema)

POLONIA (2021) | REGIA: MIKOŁAJ BOROWY | DOCUMENTAR | 52 MINUTE

Janka se trezește în fiecare zi cu gândul la sfârșitul lumii. Potrivit oamenilor de știință, 2030 va fi anul în care vom declanșa reacții în lanț care vor duce la sfârșitul civilizației noastre. Această povară o împinge pe Janka să ia măsuri radicale. Ea începe să înțeleagă că va trebui să facă o alegere. Implicarea în mișcarea climatică îi domină viața de zi cu zi; munca si studiile sunt lăsate pe plan secund. Activismul se dovedește a fi o formă de acțiune care îi dă putere și speranță. În mijlocul peisajului lunar al unei mine de cărbune  de suprafață, ea își dă seama cât de departe va merge pentru a opri acest lucru. Regizorul și activistul Mikolaj Borowy spune: ”Lupta împotriva schimbărilor climatice este în primul și-n primul rând despre oameni, despre viețile noastre”.

EVOLUȚIA CLIMEI PLANETEI 

(acest film va fi disponibil în cinema și prin platforma de streaming)

DANEMARCA (2021) | AUTOR: JESPER THEILGAARD | DOCUMENTAR

Filmul este o capodopera științifică într-un format ușor accesibil și captivant, care include fotografii, vizualuri și animații. Documentarul se întoarce la începuturile creării planetei noastre și arată cum climatul nostru se bazează pe un echilibru complex. Un echilibru pe care oamenii îl distrug acum efectiv. În același timp, filmul ilustrează interconexiunea dintre creșterea temperaturii datorită activităților umane și efectele secundare care rezultă asupra climei, naturii și bunăstării umane - și, prin urmare, este foarte recomandat în scopuri didactice.


Noul trailer „Avatar: The Way of Water” ne invită înapoi la Pandora

Niciun comentariu

miercuri, noiembrie 02, 2022

avatar the way of water

Așteptarea aproape s-a încheiat. După 13 ani de întârzieri, dezvoltarea de noi tehnologii și promisiunea a patru filme, franciza uriașă care a început cu Avatar este în sfârșit readusă la viață la jumătatea lunii decembrie. 

Asta înseamnă că a trecut mult timp când am fost tachinați cu un trailer complet pentru Avatar: The Way of Water – la urma urmei, au trecut cinci luni de când teaser-ul și-a găsit drumul pe ecranele noastre.

În plus, trailerul evidențiază amploarea epică a viitoarei aventuri. La fel ca și primul film, Avatar: The Way of Water este sigur că ne va oferi ochilor multe lucruri pe care să le savurăm și pentru mult timp: durata de rulare a blockbuster-ului este de peste trei ore. 

De data aceasta, însă, franciza devine și mai ambițioasă, deoarece ne duce într-o lume subacvatică care a provocat producția în timp ce filma în rezervoare de apă.,

Avatar: The Way of Water este regizat de James Cameron (Terminator: Judgment Day). Regizorul scrie, de asemenea, scenariul, bazat pe o poveste despre el însuși, Amanda Silver (Mulan), Rick Jaffa (Jurassic World), Josh Friedman (Fundația) și Shane Salerno (Armageddon). Continuarea este prima dintre cele patru care au date de lansare stabilite până în 2028. Prima intrare din seria de filme este filmul cu cele mai mari încasări realizate vreodată și se pare că continuarea nu va rămâne cu mult în urmă.



Jean-Claude Van Damme va avea rol principal în filmul de acțiune „Silent Kill”

Niciun comentariu
Jean-Claude Van Damme

Legenda filmelor de acțiune Jean-Claude Van Damme, urmează să joace în filmul de acțiune Silent Kill, a raportat Deadline. Filmul este condus de regizorul Hellraiser III: Hell on Earth Anthony Hickox, care a scris și scenariul. 

Filmul va urmări patru mercenari care găsesc o comoară ascunsă în Congo și decid să o îngroape și să se întâlnească în același loc peste trei ani pentru a împărți averea în mod egal. Cu toate acestea, lucrurile nu merg conform planului și iau o altă întorsătură. Alături de Van Damme, filmul îi prezintă și pe actorul NFL devenit actor Vernon Davis, Rafael Amaya și Mădălina Anea.

Vorbind despre proiect, producătorul executiv Andrea Iervolino a spus: „Una dintre marile vedete de acțiune din toate timpurile, Jean-Claude Van Damme a cultivat o bază de fani la nivel mondial care va iubi absolut acest film alimentat de adrenalină, care începe rapid și nu ia niciodată piciorul de pe pedala de accelerație. Este Van Damme care face ceea ce tuturor îi place să vadă.” 

Recent, Van Damme a exprimat vocea unui personaj numit Jean-Clawed în filmul de animație Minions: The Rise of Gru, de asemenea, a dat vocea Maestrului Croc în franciza Kung Fu Panda. De asemenea, a fost văzut în filmul lui David Charhon pe Netflix, Ultimul mercenar, alături de Alban Ivanov, Assa Sylla și Samir Decazza, thrillerul de acțiune Black Water al lui Pasha Patriki, care a marcat a cincea sa colaborare cu actorul Dolph Lundgren.

Jean-Claude Van Damme este bine cunoscut pentru roluri de acțiune precum franciza Kickboxer, Lionheart, Death Warrant, Double Impact, Universal Soldier, Street Fighter, Sudden Death și The Quest, printre altele.

Mădălina Anea este una dintre cele mai căutate actrițe din România, având roluri in productii precum Watcher, The Hard Way, Far și va fi văzută în continuare în filmul Maria Tănase, în rolul titular. 

Starul mexican Amaya este cunoscut pentru filme precum The Lord of Skies și seriale spaniole precum Hospital Central și Doctor Mateo. Fostul fotbalist Davis a fost văzut în filme precum A Day to Die, A Message from Brianna, Red Winter și multe altele.

Documentarul satiric „Al cui câine sunt?”, de vineri în cinematografe

Niciun comentariu

marți, noiembrie 01, 2022

al cui câine sunt

Documentarul „Al cui câine sunt?”, scris și regizat de Róbert Lakatos, va rula din 4 noiembrie pe marile ecrane din România.

Documentarul va putea fi văzut la București (Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului, Cinema Union, Cinema Europa), Craiova (Cinema Patria), Covasna (Casa Orășenească de Cultură Covasna), Cluj-Napoca (Cinema Victoria, Cinema Arta), Făgăraș (Casa de Cultură), Focșani (Sala Balada), Iași (Cinema Ateneu), Miercurea Ciuc (Cinema Csiki Mozi), Odobești (Casa de Cultură), Pitești (Cinema Trivale, Cinema București), Sfântu Gheorghe (Cinema Arta), Timișoara (Cinema Victoria). 

Joi, 3 noiembrie, ora 18:00, “Al cui câine sunt?” va rula în avanpremieră la Casa Orășenească de Cultură Covasna. 

Proiecții speciale în prezența regizorului Róbert Lakatos sunt programate la Cluj-Napoca (2 noiembrie, ora 20:00, la Cinema Victoria; 9 noiembrie, ora 20:00, la Cinema Arta), București (3 noiembrie, ora 20:30, la Cinema Elvire Popesco).  

“Al cui câine sunt?” va rula la Târgu Mureș în Sala Studio a Universității de Arte, vineri, 11 noiembrie, de la ora 19:00. Evenimentul, organizat în parteneriat cu Universitatea de Arte Târgu Mureș și Teatrul Național Târgu Mureș, va avea loc în prezența regizorului. 

Sâmbătă, 12 noiembrie, de la ora 19:00, “Al cui câine sunt?” va fi programat la Centrul Cultural Reduta din Brașov. 

Pe 23 noiembrie documentarul satiric revine la Sibiu, la Centrul Cultural “Ion Besoiu” în cadrul ESTE Filmul de Miercuri.

“Al cui câine sunt?” este programat la Vatra Dornei – Casa de Cultură “Platon Pardău” pe 21 decembrie, ora 18:00.

Acest eseu documentar satiric vorbește despre politică într-o lume în care cetățenii sunt câinii, politicienii sunt crescătorii de câini, funcționarii sunt proprietarii, națiunile sunt rasele naționale câinești, țările sunt federațiile naționale ale crescătorilor, iar forumul suprem internațional este Federația Canină Internațională. Regizorul este cel care interpretează realitatea și manipulează opinia publică.

„Am vrut să fac un film pe care Caragiale și-ar dori să-l vadă”, spune regizorul Róbert Lakatos. „În acest documentar satiric, ideologiile de creștere a câinilor sunt metafore pentru politicile naționale și sociale ale oamenilor”.

Regizorul filmului, membru al minorității maghiare din România (în regiunea Transilvaniei), în timp ce caută «mireasa» perfectă pentru alter-ego-ul său, un câine de rasă Kuvasz (deci, un ungur de rasă pură), și astfel se trezește implicat în politica de creștere a câinilor. Pe parcursul poveștii, regizorul intră sub influența diferitelor ideologii, precum naționalismul (când află că rasele maghiare sunt degenerate, încearcă să salveze aceste rase de la degenerare), regionalismul (când încearcă să dezvolte o nouă rasă regională maghiară transilvăneană, ca expresie a identității sale culturale specifice), sau liberalismul (când află în urma testului său genetic că este o «persoană de rasă mixtă», deci, practic, o corcitură). Însă, este dezamăgit de toate aceste variante - așa încât eșuează ca politician canin. Dar speranța lui pentru o viață mai bună, normală și decentă nu moare niciodată și găsește mereu o idee nouă...

„Al cui câine sunt?” vorbește cu mult umor despre probleme sociale și politice serioase.

În lungmetraj apar: Róbert Lakatos, Ilona Lakatos, Gheorghe Lakatos, Artúr Lakatos,  Csaba-Zsolt Lokodi, Csaba Borboly, Attila Simon, Károly Fésüs, József Hódosi, dr. Péter Madaras, dr. Farkas Szentkúti, dr. Cristian Pop, Dr. Ferenc Szaniszló, Dr. Lídia Szíjártó, Dr. István Urák, László Baconyi, Mihály Szőcs, Ferenc Sára, Krisztián Havas, Csaba Hegedűs, Ibolya Molnár, Beáta Bán, Márta László.


Producătorii filmului sunt Rita Balogh, Ada Solomon și Alexandru Solomon. Imaginea este semnată de Attila Bán, înregistrarea sunetului de Zsófia Makkai, montajul - de László Dunai, efectele speciale de Alexandru Böjthe, iar designul de sunet - de Rudolf Várhegyi. 

„Al cui câine sunt?”, producție Other Films Ungaria și microFILM România, este finanțat de National Film Institute - Ungaria, Centrul Național al Cinematografiei, Media Desk – programul Creative Europe și Televiziunea Română. 

Róbert Lakatos, născut în 1968, la Cluj-Napoca, este regizor de film și director de imagine, Conf. Univ. și locțiitor șef de catedră al Departamentului Media, secția Film, Fotografie și Media din cadrul Universității Sapientia, Universitatea Maghiară din Transilvania (Cluj-Napoca).

În anul 2000, a absolvit secția de imagine a Școlii Naționale de Film din Polonia din Lódz. Pentru filmele sale, a primit mai multe premii, precum Europa Cinemas Label la Karlovy Vary 2008, Golden Dove la Leipzig și premiul Criticii de film din Ungaria.

A debutat regizoral în 2003, cu scurtmetrajul documentar „Csendország / Tărâmul liniștii”. Acestui film i-au urmat două scurtmetraje documentare și de ficțiune, iar primul lungmetraj de docu-ficțiune a fost „Bahrtalo! / Hai noroc!”, lansat în 2008. 

„Al cui câine sunt?” este primul lungmetraj documentar regizat de Róbert Lakatos.

 


Catrinel Marlon, premiată la Rome Film Fest pentru regia debutului în scurtmetraj

Niciun comentariu

luni, octombrie 24, 2022

Catrinel Marlon, cunoscută ți sub numele Menghia, fostă fotomodel și actriță, a fost recompensată cu premiul special Rai Cinema pentru regia scurtmetrajului „Ossa/ Bones”, realizat împreună cu Daniele Testi și prezentat în premieră mondială în secțiunea paralelă “Alice nella città a Festa del Cinema di Roma” (Rome Film Fest).

Cea de-a 17-a ediție a festivalului a avut loc în perioada 13 – 23 octombrie 2022, iar programul “Alice nella città”, dedicat tinerei generații de cineaști, s-a derulat în aceeași perioadă. 

Drama „Ossa” le are în centru pe Julia, un model în căutarea succesului, și pe Ramona, o tânără romă care își câștigă traiul cântând la metrou. Două femei diferite, dar, în același timp, asemănătoare. Destinele lor se împletesc, ajungând să se cunoască pe fundalul unei Rome multietnice.

„Realitatea Romei de astăzi este spusă prin ochii a două tinere din clase sociale diferite. Nucleul poveștii este construit pe conceptul dualității: dualitatea protagonistelor și a spațiului, a luminii și întunericului, combinate cu cea a poveștii. Pe lângă acea dualitate, explorăm conceptul identității: când cele două tinere vin în contact cu lumea fiecăreia, par că se contopesc. Granițele sunt tot mai estompate”, spun cei doi regizori.  

Scurtmetrajul regizat de Catrinel Marlon și Daniele Testi, cineast italian cunoscut pentru o serie de filme de modă și videoclipuri, este scris de Francesca Nozzolillo. „Ossa” este o producție Masi Film, în co-producție cu Castadiva Pictures SPA și 8Production SRL. Este produs de Massimiliano Di Lodovico, în colaborare cu Fabio Nesi și Laura Catalano. Imaginea este semnată de Giuseppe Pignone, costumele – de Ginevra Polverelli, scenografia – de Gianni Brugnoli, montajul – de Guido Fonio și muzica – de Rossano Baldini.

Născută la Iași, Catrinel Marlon (Menghia) a început cariera în modă la vârsta de 16 ani. Protagonistă a filmului „La Città Ideale” (2012), de Luigi Lo Cascio, a primit în 2013 Explosive Talent Award la Giffoni Film Festival. În 2015, a jucat în regia lui Brando De Sica în scurtmetrajul „L'errore”, iar un an mai târziu a primit premiul Kineo la Veneția ca revelație a cinema-ului italian. 

În afara Italiei, Catrinel Marlon, care a fost ambasadorul brandului Chopard la ediția din 2018 a Festivalului de Film de la Cannes, a fost implicată în mai multe proiecte cinematografice. A jucat în serialul „CSI”, a fost protagonista lungmetrajului „La Gomera” (2019), pe care regizorul Corneliu Porumboiu l-a filmat în România și Spania, și a regizat o reclamă Bulgari pentru organizația Salvați Copiii. În plus, ea colaborează cu Andrea Bocelli, atât pentru evenimente caritabile, cât și pentru videoclipuri ale starului italian. În prezent, Catrinel Marlon își pregătește debutul regizoral în lungmetraj.

 

Conducerea Academiei Europene de Film se întâlnește în octombrie la București

Niciun comentariu

luni, octombrie 17, 2022

Conducerea Academiei Europene de Film (EFA), din care face parte și producătoarea Ada Solomon, se va reuni la București în perioada 20 - 23 octombrie 2022.

Desfășurarea boardului trimestrial al Academiei Europene de Film reprezintă o oportunitate de dialog direct între EFA și profesioniștii din cinematografia românească, cât și pentru promovarea capacităților creative și de producție pe care le oferă România.

Întâlnirea este o bună ocazie de a reitera poziția României ca destinație pentru viitoare producții cinematografice europene, pentru factorii decizionali și pentru personalitățile din domeniul cultural de a intra în dialog nemijlocit cu profesioniștii din domeniul cinematografiei aflați la conducerea Academiei Europene de Film. În plus, este o modalitate de informare a profesioniștilor locali, consacrați sau aflați la început de drum, cât și a studenților în legătură cu rolul Academiei Europene de Film și cu oportunitățile pe care aceasta le oferă cineaștilor europeni.

Producătorul irlandez Mike Downey, președinte al boardului EFA și președinte al LUX Award,distincție oferită de Parlamentul European, declară: „Chiar dacă România și Bucureștiul se află spre estul continentului, industria de film și artiștii talentați de aici rămân în prim-planul scenei europene de film și, astfel, ocupă o poziție foarte importantă în cinematografia mondială”.

„Pentru a recunoaște România și Bucureștiul ca centru al excelenței cinematografice considerăm că este vital să fim prezenți la fața locului, precizând în același timp că rapida creștere a Academiei și momentul de expansiune în regiune sunt o dovadă a interesului pentru marele cinema care vine din această parte a lumii și certifică eforturile necesare pentru a susține patrimoniul european și circulația filmelor europene”, a adăugat Mike Downey. 

Ada Solomon, vicepreședinte al Consiliului EFA, a declarat: 

„În cei aproximativ 10 ani de când sunt parte din boardul Academiei Europene de Film am încercat să repoziționez interesul pentru filmele din regiunea noastră în contextul european al excelenței pe care-l reprezintă Academia Europeană de Film și, în același timp, să îndrept atenția către rolul documentarului în contextul cinematografic actual. Fără falsă modestie cred că am reușit să facem pași importanți în această direcție și, desigur, realizările remarcabile ale cineaștilor români și ale celor din regiune au contribuit esențial la întărirea acestor prezențe”.

„Pe parcursul celor 33 de ani de existență, Academia Europeană de Film a fost prezentă fizic în cele mai îndepărtate colțuri ale Europei extinse, de la Cercul Polar la deșertul israelian, din Estonia pînă în Sicilia, dar niciodată în România. Este o mare onoare pentru mine ca lucrările boardului Academiei de Film să se desfășoare la București și sunt foarte recunoscătoare colegilor de la Alianța Producătorilor de Film pentru organizarea acestui eveniment, dar mai ales instituțiilor care au răspuns imediat la apelul nostru de a sprijini acest eveniment. Este remarcabil ca pentru o primă dată instituții de breaslă și instituții publice să coopereze și să susțină o oportunitate de promovare și de cunoaștere din interior a sectorului cinematografic. Mă refer aici la UPFAR, Institutul Cultural Român, UNATC «I.L. Caragiale», Primăria București, Dacin Sara. Sperăm ca prin acest eveniment să relansăm un dialog între autorități și sectorul cinematografic care ne lipsește și care este cu atât mai necesar în această perioadă de transformări profunde în producția, distribuția și consumul de produse cinematografice”, a completat Ada Solomon.

Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică va găzdui două dezbateri în cadrul reuniunii.

Matthijs Wouter Knol, CEO și director al EFA, va dialoga cu Gabriela Suciu, producător de film și vice-decan al Facultății de Film de la UNATC, despre EFA, despre noi perspective și oportunități.

La al doilea panel se va discuta despre provocări și oportunități în producția și distribuția de film european post-pandemie. Vor participa Leontine Petit, Joanna Szymańska, Graziella Bildesheim, iar moderator va fi Ada Solomon.

Reuniunea de la București este organizată de Academia Europeană de Film, Alianța Producătorilor de Film din România și Institutul Cultural Român. Găzduită de UNATC și ARCUB. Sprijinită de UPFAR ARGOA, Dacin Sara, Primăria Municipiului București, Avanpost, Crew United, Castel Film și Chainsaw Europe.

Academia Europeană de Film a fost înființată în 1989, la Berlin, la inițiativa unui grup de importanți cineaști europeni. Inițial, a purtat numele European Cinema Society, iar primul ei președinte a fost Ingmar Bergman, între 1989 și 1996.

Lui i-au urmat Wim Wenders (1996 - 2020) și Agnieszka Holland (2020 - prezent). Matthijs Wouter Knol a fost numit CEO și director în 2021. Academia e condusă de un board alcătuit din 20 de membri, condus de un președinte (Mike Downey), care este asistat de doi vice-președinți (Rebecca O’Bren și Ada Solomon).

Scopul organizației alcătuite din 4.400 de membri, între care 66 din România, este de a promova interesele comunității cinematografice europene, de a crea conexiuni între cineaști și de a le promova munca.

Întrunirea de la București marchează un moment important în procesul de remodelare și reconfigurare al Academiei Europene de Film în contextul transformărilor care au loc în sectorul cinematografic post-pandemic.


„Amsterdam”, un thriller fascinant este din acest weekend în cinematografe

Niciun comentariu

sâmbătă, octombrie 15, 2022

amsterdam

„Amsterdam”, cel mai nou film al lui David O. Russell, promite să fie o producţie uriaşă a cărei acţiune are loc în anii ‘30 şi urmăreşte trei prieteni apropiaţi care sunt martori la o crimă, devin ei înşişi suspecţi şi apoi ajung în centrul unuia dintre cele mai şocante comploturi secrete din istoria Americii.

Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, Anya Taylor-Joy, Chris Rock, Mike Myers, Taylor Swift, Zoe Saldana, Rami Malek şi Robert De Niro sunt doar câteva dintre starurile filmului, care ne asigură că va fi o poveste fascinantă şi complexă, ce împleteşte în mod strălucit faptele istorice cu ficţiunea pentru a oferi publicului o experienţă cinematografică inedită.

În regia lui David Russell şi după un scenariu semnat tot de el, filmul este produs de Arnon Milchan, Matthew Budman, Anthony Katagas, David Russell şi Christian Bale, alături de Yariv Milchan. „Amsterdam” va avea premiera la cinema pe 14 octombrie 2022.

O producţie epică

Doi prieteni foarte buni, Dr. Burt Berendsen (Christian Bale) şi avocatul Harold Woodman, Esq. (John David Washington), au birouri în centrul oraşului New York, într-o perioadă încântătoare, care pare atemporală, într-o atmosferă care anunţă mari schimbări.  Anul este 1933, iar cei doi au trecut prin atât de multe lucruri împreună, în timpul războiului, încât acum au atitudinea relaxată a celor care ştiu că pot face faţă cu brio oricăror provocări. Ei sunt genul de prieteni pe care toţi am spera să-i avem, care la greu contează unul pe celălalt.  

Descoperim biroul lui Burt, care este un loc distractiv, condus de o echipă grozavă de personaje, precum Shirley (Bonnie Hellman) şi Morty (Max Perlich), şi plin de mai mulţi veterani. Aici Burt inventează medicamente care nu vor exista pentru încă 80 de ani, poate, sau de care toată lumea are nevoie ca să treacă cu bine peste fiecare zi. Burt cântă tot felul de cântece şi face tot ce este necesar pentru a-i ajuta pe cei care îi ies în cale.

În acest context, primeşte un mesaj de la Harold, care îi dă întâlnire la o anumită adresă şi, fără ezitare, Dr. Berendsen este pe drum, cu geanta personalizată de doctor,pregătit să se ocupe de orice are nevoie Harold.

Aşa se face că apare într-o locaţie exclusivistă şi este fericit să-şi vadă vechiul prieten, pe Harold, în vesta lui portocalie şi costumul închis la culoare. Acesta îi spune lui Burt că l-a chemat acolo pentru o procedură mai puţin obişnuită, deşi bănuieşte că doctorul nu va fi prea încântat când va afla despre ce este vorba. Burt spune: „Ce este? Ce procedură? Spune-mi ce s-a întâmplat.”

Aici îşi face apariţia uimitoarea Elizabeth Meekins (Taylor Swift) despre care Burt află că este fiica marelui general Bill Meekins (Ed Begley, Jr.), cel datorită căruia Harold şi Burt s-au cunoscut în circumstanţe neobişnuite, în timpul războiului.

Bill Meekins a fost un om bun şi e clar că cei doi vor face orice îi cere fiica lui. Burt presupune că generalul este bolnav şi că are nevoie de ajutorul lui. Liz Meekins îşi exprimă îndoiala că Burt chiar va face procedura, Harold o contrazice, iar Burt încă nu reuşeşte să afle în ce constă această procedură.

Însă nu peste mult timp, Burt descoperă că Bill Meekins e mort, iar Liz Meekins îl roagă să facă o autopsie. Ea crede că tatăl ei a murit în mod misterios şi le cere ajutorul pentru a afla care este cauza morţii. Burt ezită să facă autopsia, dar Harold insistă: „Bill Meekins este motivul pentru care ne-am întâlnit şi am devenit prieteni. Trebuie să o facem.”

Şi iată-i pe cei doi vechi prieteni într-o nouă aventură, probabil cea mai grozavă cu care s-au confruntat vreodată împreună, neştiind ce  întorsătură neobişnuită o să ia evenimentele.



O poveste personală

„Amsterdam” este o poveste personală pentru regizorul David O. Russell. „Prietenia şi dragostea sunt la temelia filmului”, spune Russell, „şi pentru mine cel mai important lucru este prietenia dintre aceste personaje. Prietenia dintre Harold Woodman şi Burt Berendsen (şi ulterior Valerie Voze) este deosebit de importantă, iar pactul pe care îl încheie pentru a avea grijă unul de celălalt şi a nu se lăsa să moară este pilonul poveştii. Aceştia sunt prieteni buni, prieteni care au văzut ce e mai bun din tine, astfel încât să te ajute să-ţi aminteşti asta mereuşi să te întorci la ce e mai bun din tine.”

Procesul creaţie din spatele filmului a început în urmă cu cinci ani. Russell a mai lucrat cu Christian Bale în trecut la „American Hustle” şi „The Fighter” (actorul primind un Oscar pentru cel mai bun actor în rol secundar pentru acesta din urmă). „Vorbim despre asta de ani de zile şi încetul cu încetul ideea a început să evolueze”, spune Russell.

Bale adaugă: „De obicei există o goană nebună de a face filme, iar aceasta este adesea o necesitate din cauza finanţatorilor sau atunci când studiourile vor ca filmele să fie lansate, dar în cazul nostru nu au existat limite de timp. Am putut pur şi simplu să stăm şi să venim cu o mulţime de idei,  Russell îmi dădea cărţi, iar eu găseam idei şi îi aduceam citate. În plus, au fost toate aceste personaje care au venit şi au plecat şi diferiţi oameni pe care i-am întâlnit şi care ne-au inspirat.”

„Au fost multe scenarii scrise de-a lungul a patru ani”, adaugă Russell. „Aveam o mulţime de material cu adevărat interesant. Filmul se bazează pe o istorie şocantă şi fascinantă, iar noi ne doream să existe o mare prietenie în centrul poveştii, genul de prietenie pe care oamenii o iubesc cu adevărat în viaţă şi pe care ne place să o vedem în filme. (...) Acestea sunt personaje care ştiu să trăiască şi să iubească viaţa în ciuda oricăror probleme. Asta îi face eroi pentru mine.”

„Harold, Valerie şi Burt se găsesc şi au această prietenie foarte frumoasă”, explică Margot Robbie care dă viaţă formidabilei Valerie Voze, cea care întăreşte prietenia celor doi şi o transformă într-un trio. „Întotdeauna am crezut că prietenii sunt familia pe care o alegi pentru tine, iar ei trei au acest tip de prietenie.”

Bale continuă: „David Russell a plasat aceste personaje fictive în evenimente reale din istoria americană şi aceşti trei prieteni fac un pact în război promiţând să aibă mereu grijă unul de celălalt, orice ar fi.”

„Christian Bale are o magie extraordinară”, spune Russell. „Acest film nu ar fi existat fără colaborarea noastră. A fost chiar acolo cu mine în timp ce îl scriam şi vedeam fiecare ciornă.”


SINOPSIS:

Plasat în anii '30, noul film lui David O. Russell spune povestea a trei prieteni care sunt, pe rând, martori ai unei crime, apoi suspecţi principali şi, în final, cei care scot la lumină unul dintre cele mai şocante comploturi din istoria Statelor Unite.

Producţie epică de proporţii uriaşe, filmul îi are în rolurile principale pe Christian Bale, Margot Robbie, Zoe Saldana, John David Washington, Rami Malek şi Robert De Niro, alături de mulţi alţii.

Filmul este distribuit în România de Forum Film şi va avea premiera în data de 14 octombrie 2022.

Reboot-ul The Exorcist va începe filmările „în câteva săptămâni”

Niciun comentariu
rebookt the exorcist

David Gordon Green va începe să filmeze reboot-ul său „Exorcist” „în câteva săptămâni”.

Regizorul „Halloween Ends” va fi la cârma unei alte francize de groază, în timp ce caută să reînnoiască emblematicul film din 1973, cu Ellen Burstyn din nou în rol principal.

Vorbind pentru Variety, Green a spus: „Începem în câteva săptămâni și suntem gata să ne suflecăm mânecile și să ne aruncăm în următoarea franciză grozavă. Avem o distribuție uimitoare și scenarii de care suntem cu toții încântați.”

Universal a cheltuit 400 de milioane de dolari pentru viitoarea trilogie, care este produsă de Blumhouse și o va aduce pe Burstyn înapoi în rolul lui Chris MacNeil, femeia care a adus doi preoți catolici pentru a o exorciza pe fiica ei posedată, interpretată de Linda Blair.

Privind prima parte a repornirii - care este programată pentru lansare în 2023 - Green a adăugat: „[Sunt] onorat să intru în ceva atât de valoros în istoria cinematografiei.

„Și știind că există o bază de fani care este curioasă, conștientă, alertă, potențial îngrijorată să vadă ce facem.

„Ceea ce îmi place este că oamenii spun: „Este stresant?” Nu, este incitant pentru că mi-am petrecut atât de mult din viața mea făcând filme, iar tu doar implori publicul să rezoneze, să vadă ce se întâmplă sau să cumpere bilete la film.”

Regizorul a remarcat că are „povesti de spus” și propria „imaginație de exprimat”, în timp ce a avut și câteva conversații „profunde” cu Burstyn despre personajul ei.

El a explicat: „În multe dintre aceste experiențe, caut un talent care este atât de consacrat și de perspicace, așa că pun o mulțime de întrebări și aud care este perspectiva lor asupra lumii și cum le informează aceasta creativitatea.

„Este ca și cum ți-ai suna consilierul spiritual. Comunicăm la diferite niveluri și este important pentru un proiect ca acesta să aibă acel respect pentru ceea ce se întâmplă cu oamenii în interior.”


Lucy Liu primește un rol in filmul Red One

Niciun comentariu
Lucy Liu

Lucy Liu este cea mai recentă vedetă care s-a alăturat distribuției din „Red One”.

Actrița în vârstă de 53 de ani va apărea alături de Dwayne „The Rock” Johnson, Chris Evans și Kiernan Shipka în viitorul film de vacanță de la Amazon.

Filmul este regizat de Jake Kasdan, care se reunește cu The Rock după ce a lucrat cu vedeta la franciza „Jumanji” și a fost inspirat dintr-o poveste originală a președintelui de producție Seven Bucks, Hiram Garcia.

Amazon a achiziționat proiectul după un război competitiv, iar „Red One” va fi lansat în perioada Crăciunului în 2023.

Intriga rămâne secretă, dar filmul a fost catalogat ca o aventură-acțiune-globe-trotting care își imaginează un univers cu totul nou de explorat în genul de vacanță.

Lucy urmează să joace rolul ticălosului Kalypso în „Shazam! Fury of the Gods” și spune că este foarte entuziasmata să apară în DC Extended Universe (DCEU), deoarece a iubit întotdeauna genul, dar se îndoia că ar fi posibil ca actriță chinezo-americană sa faca asta.

Actrița a spus: „Cred că a fi parte dintr-un film cu supereroi este un super vis, pentru că sunt un super fan al benzilor desenate și al acelor vremuri, care este copilăria mea.

„Așadar, este într-adevăr un vis să faci parte din ceva care, la acea vreme, era de neatins și să crești în acel spațiu și să-i faci să crească în acel spațiu – pentru diversitate, pentru femei și împuternicire. Nu este chiar doar citabil, este un lucru real și a fi parte din asta este într-adevăr un vis devenit realitate.”

Liu a discutat și despre călătoria ei pentru a deveni o actriță asiatico-americană recunoscută la Hollywood.

Ea a spus: „Întotdeauna este vorba despre „Este interesant? Este provocator?” Și pe măsură ce aceste lucruri se construiesc, începi să construiești această structură și această fundație și alți oameni se pot alătura, așa că devine un oraș, devine un stat sau o țară și devine ceva din care toți am putea face parte."

Liam Neeson urmează să joace în reboot-ul Naked Gun

Niciun comentariu
liam neeson

Liam Neeson este în discuții pentru a juca într-un reboot din „Naked Gun”.

Surse familiare cu subiectul au declarat că Paramount Pictures continuă cu filmul, iar Akiva Goldsman va fi regizor..

Detaliile complotului nu au fost încă dezvăluite, dar Liam ar putea juca rolul fiului detectivului Frank Drebin, în loc să intre în rolul care a fost făcut celebru de regretatul Leslie Nielsen.

Filmul original din 1988 l-a avut pe Nielsen în rolul lui Drebin, un detectiv cu multă tenacitate, dar lipsit de bun simț. Pe parcursul a trei filme, el a transformat adorabilul personaj într-o legend[ de benzi desenate.

Franciza i-a avut in roluri principale și pe Priscilla Presley și Ricardo Montalban și s-a dovedit a fi un succes uriaș.

Primul film a fost bazat pe serialul TV din 1982 „Police Squad!”, care fusese anulat după șase episoade.

Dan Gregor și Doug Mand au căzut de acord pentru a scrie scenariul repornirii după ce Mark Hentemann și Alec Sulkin au scris schița anterioară. Seth MacFarlane și Erica Huggins produc pelicula prin intermediul companiei lor Fuzzy Door.

Discuțiile despre repornirea francizei „Naked Gun” au pornit după moartea lui Nielsen în 2010, dar povestea potrivită a rămas evazivă. Dezvoltarea a început în cele din urmă să crească în urma succesului „Top Gun: Maverick” – o altă repornire mult așteptată din anii 1980.

Liam, în vârstă de 70 de ani, este probabil cel mai cunoscut pentru rolurile sale de acțiune, dar a dat dovadă de un talent pentru comedie în timpul carierei sale și a apărut în proiectele lui MacFarlane „Family Guy” și „Ted 2”.

Perechea are legături puternice și Neeson s-a angajat să joace în film atunci când MacFarlane l-a abordat în legătură cu imaginea.



Ryan Reynolds dezvoltă un film despre parcul tematic Disney

Niciun comentariu
ryan reynolds disney

Ryan Reynolds dezvoltă un nou film despre atracțiile parcului tematic Disney's Society of Explorers and Adventurers.

Vedeta „Deadpool” face echipă cu Qui Nguyen – scriitorul viitorului lungmetraj animat Disney „Strange World” – pentru ceea ce se dorește a fi un film live-action.

SEA, așa cum este cunoscută atracția, are o mitologie detaliată care datează din Italia din secolul al XVI-lea. A fost prezentat pentru prima dată vizitatorilor parcului tematic la Tokyo Disneyland în 2001, înainte de a se extinde pe tot globul.

Atracția vine cu o serie de personaje, inclusiv Harrison Hightower III, Mary Oceaneer și Lord Henry Mystic.

Proiectul este destinat să marcheze lansarea unei francize.

Noua caracteristică este diferită de viitoarea serie Disney+ de la Ron Moore, care se bazează și pe SEA. Seria lui Moore are loc în Universul Magic Kingdom – unde terenurile tematice și personajele din parcurile Disney și filmele clasice există într-o realitate diferită.

Reynolds, în vârstă de 45 de ani, a fost descris recent ca „îngrozitor de răutăcios” de co-starul „Deadpool” T.J. Miller – deși acesta din urmă a dezvăluit că perechea a remediat lucrurile după ce Ryan a intrat în contact cu el dupa o declaratie aparuta in presa.

Miller a spus: „A fost foarte tare, mi-a trimis un e-mail a doua zi. A fost o neînțelegere, așa că i-am trimis un e-mail înapoi și acum este, bine...”.

Vedeta în vârstă de 41 de ani a adăugat că comentariile sale au fost „înțelese greșit” și sunt pur și simplu o poveste din timpul său pe platourile de filmare a blockbuster-ului Deadpool.

El a spus: „Am fost doar eu spunând o poveste de pe platoul de filmare care mi s-a părut ciudată. Asta a fost.

Harrison Ford se pregătește să se alăture Universului Cinematic Marvel

Niciun comentariu
Harrison Ford

Harrison Ford se alătură universului cinematografic Marvel (MCU).

Starul în vârstă de 80 de ani - care a apărut în unele dintre cele mai mari francize de film din toate timpurile - va deveni cel mai recent actor de mare renume care s-a alăturat MCU.

Harrison urmează să-l înlocuiască pe William Hurt – care a murit în martie, la vârsta de 71 de ani – ca generalul Thaddeus E. „Thunderbolt” Ross în filmele Marvel.

Legenda de la Hollywood - care este larg cunoscută pentru rolul lui Indiana Jones în franciza de film - a fost strâns legată de MCU în ultimele luni.

Și potrivit reporterului Jeff Sneider, el a semnat acum un contract cu Marvel care ii va aduce primul sau rol în „Captain America: New World Order”.

Actorul a fost, de asemenea, indicat să joace în viitorul film cu supereroi „Thunderbolts”.

În ciuda acestui fapt, Harrison a susținut anterior că Marvel a „ucis” succesul filmelor sale cu supereroi lansând prea multe dintre ele. Actorul a făcut afirmația în timpul unei discuții despre viitorul film „Indiana Jones”, care urmează să fie lansat în 2023.

Harrison – care a jucat pentru prima dată în rolul aventurierului în „Raiders of the Lost Ark” în 1981 – a spus: „Nu vreau să le ofer ceea ce vor ei să vadă, vreau să le ofer ceva ce nu anticipau să vadă. Filmele Marvel sunt un exemplu spectaculos de succes care a funcționat invers – au dat lovitura.”

Harrison a sugerat că nu va permite francizei să urmeze aceeași cale ca și filmele Marvel.

Vorbind despre planurile lor, Harrison a spus: „Nu vom face un alt „Indiana Jones” decât dacă suntem în măsură să dam lovitura. Vrem să fie cel mai bun”.

Actorul a insistat, de asemenea, că nu se va angaja într-un alt film „Indiana Jones” decât dacă este convins total de proiect.

El a explicat: „Suntem hotărâți să o facem corect înainte de a o face”.

Actorul britnic Robbie Coltrane a murit

Niciun comentariu
Robbie Coltrane

Robbie Coltrane, cunoscut pentru rolul său din seria Harry Potter, a murit la vârsta de 72 de ani.

Actorul scoțian, care a jucat rolul uriașului îngrijitor al lui Hogwarts, Hagrid, în adaptările cinematografice ale lui J.K. Romanele lui Rowling, a murit vineri, a anunțat agentul său Belinda Wright într-un comunicat.

„Clientul și prietenul meu Robbie Coltrane OBE a murit vineri, 14 octombrie. Robbie era un talent unic, împărtășind premiul Guinness Book of Records pentru câștigarea a trei Bafta consecutive pentru cel mai bun actor pentru interpretarea lui Fitz în serialul de la Granada TV Cracker în 1994, 1995. și 1996 cu Sir Michael Gambon”, a declarat ea. „Probabil că va fi amintit cel mai bine în deceniile următoare ca Hagrid în filmele Harry Potter, un rol care a adus bucurie copiilor și adulților deopotrivă din întreaga lume, provocând un flux de fani. scrisori în fiecare săptămână de peste 20 de ani. Fanii lui James Bond scriu și ei pentru a-i aplauda rolul din GoldenEye și The World Is Not Enough”.

Wright a continuat să-l laude pe Coltrane pentru că este un client „loial” și a mulțumit personalului de la Forth Valley Royal Hospital din Larbert, în numele familiei sale, pentru că a avut grijă de el înainte de moarte.

Născut Anthony Robert McMillan în Rutherglen, vedeta și-a luat numele de scenă ca un omagiu adus saxofonistului de jazz John Coltrane.

Deși era cel mai bine cunoscut unei generații de tineri sub numele de Hagrid, Coltrane a avut și o carieră de poveste în televiziune și film, în special jucând alături de Emma Thompson în show-ul de succes Tutti Frutti din 1987 și ca psihologul dezordonat Fitz în drama criminală clasică din anii 1990 Cracker. Coltrane a apărut ca agentul criminal rus Valentin Zukovsky în două filme cu James Bond.

A lăsat în urmă doi copii, Spencer și Alice, pe care i-a avut cu fosta soție Rhona Gemmell.



Actrița Angela Lansbury a murit la vârsta de 96 de ani

Niciun comentariu

vineri, octombrie 14, 2022

angela lansbury

Angela Lansbury, cunoscută pentru rolul său de bunică-detectiv din serialul Murder, She Wrote (Verdict crimă), a murit la vârsta de 96 de ani, a informat familia ei.

Născută în 1925, ea a fost una dintre ultimele staruri ale Epocii de Aur a cinematografiei de la Hollywood.Actrița a murit în somn cu doar cinci zile înainte de a împlini 97 de ani.

Actrița de origine britanică, a cărei carieră s-a întins pe parcursul a opt decenii, a interpretat o gamă largă de personaje, în special o scriitoare de romane polițiste care rezolvă crime în serialul TV de lungă durată „Murder, She Wrote”.

Serialul Murder, She Wrote, în care a interpretat rolul unei îndrăzneţe autoare de romane poliţiste capabilă să devină detectiv-amator în timpul liber, i-a adus patru dintre cele şase Globuri de Aur.

Lansbury s-a născut la Londra în 1925 și a plecat în Statele Unite în 1940 pentru a evita războiul împreună cu mama ei, actrița Moyna McGill, care a jucat în mai multe filme la Hollywood.

Lansbury a studiat arta dramatică, iar cariera ei cinematografică a început rapid. Printre celelalte filme pe care le-a mai avut în palmares se numără „National Velvet”, „The Dark At the Top of the Stairs”, „Bedknobs and Broomsticks” și „The Mirror Crack’d”.

Actriţa, care a apărut în numeroase musicaluri şi în peste 60 de filme cu începere din anii 1940, a primit şi un Oscar onorific pentru întreaga sa carieră în 2014.



Hocus Pocus ar putea primi mai multe continuări sau spin-off-uri

Niciun comentariu

luni, octombrie 10, 2022

hocus pocus

Producătorul Adam Shankman plănuiește noi spin-off-uri pentru Hocus Pocus.

La lansarea sa în urmă cu trei decenii, filmul original a fost un eșec de box office, dar a câștigat statutul de cult și o bază de fani în creștere în anii următori, directorii Disney anunțând oficial o continuare în 2019.

Hocus Pocus 2, lansat prin Disney+ pe 30 septembrie, reînvie surorile Sanderson, un trio de vrăjitoare interpretate de Bette Midler, Sarah Jessica Parker și Kathy Najimy, care sunt recent înviate de un nou trio de liceeni, conduși de Becca (Whitney).

Filmul a fost primit cu căldură de fani și critici, iar Shankman a fost atât de impresionat de actualizarea regizoarei Anne Fletcher a francizei înfricoșătoare, încât se gândește deja la noi proiecte plasate în universul său.

„Anne, cred că s-a descurcat cu adevărat, foarte frumos”, a spus Shankman pentru The Hollywood Reporter când a discutat despre o scenă în care Becca descoperă că are abilități magice. „Ne-am dus și înapoi despre cum va funcționa, dacă va funcționa, pentru totdeauna, iar Anne a spus exact: „Asta este ceea ce vom face”. Și cred că este grozav. Și creează o mulțime de entuziasm cu privire la potențialele povești spin-off."

Noul film completează, de asemenea, povestea de fundal și originile surorilor Sanderson în Salem din secolul al XVII-lea, oferind o altă cale pentru potențiale extensii ale poveștii.

Lăudând scenele în care familia Sanderson este înfățișață ca niște tinere, Midler, care o interpretează pe Winnie, a adăugat: „Cred că au fost foarte atenți în a crea ceea ce le place oamenilor. Știu că ceea ce le-a plăcut a fost că noi trei am fost mereu împreună și că legătura noastră era foarte profundă. Au vrut să avem o poveste de fundal pentru că oamenii obișnuiau să spună, adesea, „Care este povestea? De ce li s-a întâmplat asta? Și cine erau ei înainte?” și cred că au făcut o treabă foarte bună”.



Documentarul satiric „Al cui câine sunt?”, are premiera internațională la Varșovia

Niciun comentariu

Documentarul „Al cui câine sunt? / Whose Dog Am I?”, scris și regizat de Róbert Lakatos, va avea premiera internațională la cea de-a 38-a ediție a Festivalului de Film de la Varșovia (14 - 23 octombrie), în secțiunea Free Spirit, dedicată producțiilor independente și inovatoare din întreaga lume.

Filmul va concura cu alte 11 producții pentru premiul Free Spirit și mențiuni speciale, acordate de un juriu alcătuit din cineaste din Israel, Polonia și Italia.

Prezența filmului la Varșovia este susținută de UPFAR-ARGOA și Centrul Național al Cinematografiei. 

Documentarul va fi prezentat în avanpremieră națională în competiția Astra Film Festival, care are loc între 9 și 16 octombrie. 

„Al cui câine sunt? / Whose Dog Am I?”, va fi proiectat în cadrul evenimentului de la Sibiu vineri, 14 octombrie, ora 20:00 la Cine Gold si duminică, 16 octombrie, ora 19:00 la Cine Gold. Proiecțiile vor avea loc în prezența regizorului Róbert Lakatos.

Filmul va rula în cadrul programului „Avanpremierele Toamnei” la Les Films de Cannes à Bucarest, eveniment ce se va desfășura între 21-30 octombrie.

“Al cui câine sunt? / Whose Dog Am I?” va avea premiera în cinematografele din România pe 4 noiembrie, fiind distribuit de microMULTILATERAL.

Acest eseu documentar satiric vorbește despre politică într-o lume în care cetățenii sunt câinii, politicienii sunt crescătorii de câini, funcționarii sunt proprietarii, națiunile sunt rasele naționale câinești, țările sunt federațiile naționale ale crescătorilor, iar forumul suprem internațional este Federația Canină Internațională. Regizorul este cel care interpretează realitatea și manipulează opinia publică.

„Am vrut să fac un film pe care Caragiale și-ar dori să-l vadă”, spune regizorul Róbert Lakatos. „În acest documentar satiric, ideologiile de creștere a câinilor sunt metafore pentru politicile naționale și sociale ale oamenilor”.

„Al cui câine sunt?” vorbește cu mult umor despre probleme sociale și politice serioase.

În lungmetraj apar: Róbert Lakatos, Ilona Lakatos, Gheorghe Lakatos, Artúr Lakatos,  Csaba-Zsolt Lokodi, Csaba Borboly, Attila Simon, Károly Fésüs, József Hódosi, dr. Péter Madaras, dr. Farkas Szentkúti, dr. Cristian Pop, Dr. Ferenc Szaniszló, Dr. Lídia Szíjártó, Dr. István Urák, László Baconyi, Mihály Szőcs, Ferenc Sára, Krisztián Havas, Csaba Hegedűs, Ibolya Molnár, Beáta Bán, Márta László.

Producătorii filmului sunt Rita Balogh, Ada Solomon și Alexandru Solomon. Imaginea este semnată de Attila Bán, înregistrarea sunetului de Zsófia Makkai, montajul - de László Dunai, efectele speciale de Alexandru Böjthe, iar designul de sunet - de Rudolf Várhegyi. 

„Al cui câine sunt?”, producție Other Films Ungaria și microFILM România, este finanțat de National Film Institute - Ungaria, Centrul Național al Cinematografiei, Media Desk – programul Creative Europe și Televiziunea Română. 

Róbert Lakatos, născut în 1968, la Cluj-Napoca, este regizor de film și director de imagine, Conf. Univ. și locțiitor șef de catedră al Departamentului Media, secția Film, Fotografie și Media din cadrul Universității Sapientia, Universitatea Maghiară din Transilvania (Cluj-Napoca).

În anul 2000, a absolvit secția de imagine a Școlii Naționale de Film din Polonia din Lódz. Pentru filmele sale, a primit mai multe premii, precum Europa Cinemas Label la Karlovy Vary 2008, Golden Dove la Leipzig și premiul Criticii de film din Ungaria.

A debutat regizoral în 2003, cu scurtmetrajul documentar „Csendország / Tărâmul liniștii”. Acestui film i-au urmat două scurtmetraje documentare și de ficțiune, iar primul lungmetraj de docu-ficțiune a fost „Bahrtalo! / Hai noroc!”, lansat în 2008. 

„Al cui câine sunt?” este primul lungmetraj documentar regizat de Róbert Lakatos



Primul trailer Super Mario Bros a fost lansat oficial

Niciun comentariu

vineri, octombrie 07, 2022

super mario bros

Este-un el. Chris Pratt în rolul lui Mario în film. Coproducătorul Chris Meledandri a confirmat încă din 2021 că Pratt nu va folosi vocea stereotipată a instalatorului de jocuri video în viitorul film animat Mario. Dar joi, Nintendo a lansat un teaser foarte așteptat pentru filmul The Super Mario Bros., iar Pratt a dezvăluit, oarecum, vocea pe care a ales-o.


Vocea mult așteptată de Pratt-as-Mario a fost un fel de dezamăgire. Există... poate un pic de accent italian în cele câteva rânduri pe care le vorbește Pratt? Sau doar își folosește vocea normală? Mario al lui Pratt reacționează în cea mai mare parte doar la tragerea vântului din el, în timp ce se îndreaptă spre aventura sa în Regatul Ciupercilor. Sigur, Pratt nu avea cum să folosească vocea exagerată, stereotipă, dar atât de puțin din el se poate auzi în teaser, încât este greu de spus cum va suna Mario. El nu oferă niciunul dintre celebrele sloganuri ale lui Mario -- nici „Sunt Mario” sau „Wahoo!” Poate că vor fi dezvăluite mai multe când apare un trailer mai lung. 

Trailerul l-a dezvăluit pe Jack Black ca Bowser și Keegan-Michael Key ca Toad. Dar unii fani au fost dezamăgiți de faptul că clipul nu a inclus un clip cu Seth Rogen în rolul Donkey Kong, în special râsul infam al actorului.

Filmul Mario trebuia să apară la sfârșitul anului 2022, dar acum este programat să fie lansat pe 7 aprilie 2023.

Christian Bale va fi mereu recunoscător pentru rolul lui Batman

Niciun comentariu

joi, octombrie 06, 2022

bale

Christian Bale va „prețui” întotdeauna faptul că a jucat rolul lui Batman.

Actorul în vârstă de 48 de ani l-a interpretat pe supereroul din trilogia „Cavalerul Întunecat” a lui Christopher Nolan și va fi mereu recunoscător că a ajuns să-și îndeplinească un vis din copilărie preluând celebrul rol.

Christian a declarat pentru noul număr al revistei GQ: „Știu și prețuiesc cu desăvârșire faptul că acesta va fi rolul pentru care probabil cei mai mulți isi vor aminti de mine. Acesta a fost un vis al meu de când sunt copil, așa că apreciez foarte mult asta. Ii mulțumesc lui Chris Nolan, nu există sfârșit pentru asta.”

Christian a explicat că  dup[portretizarea lui „Batman” i-a fost mai ușor să obțină alte roluri de film.

Vedeta: „Am făcut patru filme împreună, dar faptul că asta mi-a permis să fac atâtea alte filme... a fost nevoie de aproape un efort herculean pentru a mă face să mă distribuie în „American Psycho”, după... Batman, a devenit puțin mai ușor pentru regizori să ne sugereze mie și finanțatorilor să spunem: „Bine, da, îl vom lua”.

Bale a dezvăluit că este reticent să accepte statutul de regizor, deoarece îl consideră „plictisitor”.

El a spus: „Nu m-am considerat niciodată un rol de regizor. Este pur și simplu plictisitor. Nu primești părțile bune. Chiar dacă interpretez un rol principal, mă prefac că joc ca, știi, al patrulea, al cincilea personaj pentru că ai mai multă libertate.

„De asemenea, nu mă gândesc cu adevărat la efectul general pe care (un personaj) il va avea. 



Whoopi Goldberg se pregătește de Sister Act 3

Niciun comentariu

miercuri, octombrie 05, 2022

Whoopi Goldberg

Whoopi Goldberg va citi scenariul „Sister Act 3” foarte curând, actrița acceptând să joace într-un nou film din serie.

Actrița în vârstă de 66 de ani urmează să-și reia rolul lui Delores - care a devenit sora Mary Clarence când a intrat în protecția martorilor în clasicul original din 1992 - în următoarea continuare scrisă de Tyler Perry, iar lucrurile merg într-un ritm constant. .

Vorbind cu Collider, ea a dezvăluit că „așteaptă un scenariu la sfârșitul lunii”.

Deși nu a oferit mai multe detalii, toate semnele indică că un scenariu va fi terminat în următoarele câteva săptămâni.

Comentariile ei vin după ce ea a susținut recent că Disney a fost „călduță pentru cea mai lungă perioadă de timp” în ceea ce privește transformarea „Sister Act” într-o trilogie, studioul aparent susținând că „nimeni nu a vrut să-l vadă” înainte ca Perry să se alăture proiectului.


Whoopi este dornică să lucreze cu Jenifer Lewis - care a interpretat-o pe Michelle în filmul original - și in această continuare.

Ea a spus anterior: „Știi că încă vom face acel film. Și aș face tot ce pot să lucrez cu ea pentru că este distractivă”.

Documentarul satiric „Al cui câine sunt?”, lansat în cinematografele din România pe 4 noiembrie

Niciun comentariu

Documentarul „Al cui câine sunt? / Whose Dog Am I?”, scris și regizat de Róbert Lakatos, va fi lansat în cinematografele din România pe 4 noiembrie, fiind distribuit de microMULTILATERAL.

Acest eseu documentar satiric vorbește despre politică într-o lume în care cetățenii sunt câinii, politicienii sunt crescătorii de câini, funcționarii sunt proprietarii, națiunile sunt rasele naționale câinești, țările sunt federațiile naționale ale crescătorilor, iar forumul suprem internațional este Federația Canină Internațională. Regizorul este cel care interpretează realitatea și manipulează opinia publică.

„Am vrut să fac un film pe care Caragiale și-ar dori să-l vadă”, spune regizorul Róbert Lakatos. „În acest documentar satiric, ideologiile de creștere a câinilor sunt metafore pentru politicile naționale și sociale ale oamenilor”.

Regizorul filmului, membru al minorității maghiare din România (în regiunea Transilvaniei), în timp ce caută «mireasa» perfectă pentru alter-ego-ul său, un câine de rasă Kuvasz (deci, un ungur de rasă pură), și astfel se trezește implicat în politica de creștere a câinilor. Pe parcursul poveștii, regizorul intră sub influența diferitelor ideologii, precum naționalismul (când află că rasele maghiare sunt degenerate, încearcă să salveze aceste rase de la degenerare), regionalismul (când încearcă să dezvolte o nouă rasă regională maghiară transilvăneană, ca expresie a identității sale culturale specifice), sau liberalismul (când află în urma testului său genetic că este o «persoană de rasă mixtă», deci, practic, o corcitură). Însă, este dezamăgit de toate aceste variante - așa încât eșuează ca politician canin. Dar speranța lui pentru o viață mai bună, normală și decentă nu moare niciodată și găsește mereu o idee nouă...

„Al cui câine sunt?” vorbește cu mult umor despre probleme sociale și politice serioase.

În lungmetraj apar: Róbert Lakatos, Ilona Lakatos, Gheorghe Lakatos, Artúr Lakatos,  Csaba-Zsolt Lokodi, Csaba Borboly, Attila Simon, Károly Fésüs, József Hódosi, dr. Péter Madaras, dr. Farkas Szentkúti, dr. Cristian Pop, Dr. Ferenc Szaniszló, Dr. Lídia Szíjártó, Dr. István Urák, László Baconyi, Mihály Szőcs, Ferenc Sára, Krisztián Havas, Csaba Hegedűs, Ibolya Molnár, Beáta Bán, Márta László.

Producătorii filmului sunt Rita Balogh, Ada Solomon și Alexandru Solomon. Imaginea este semnată de Attila Bán, înregistrarea sunetului de Zsófia Makkai, montajul - de László Dunai, efectele speciale de Alexandru Böjthe, iar designul de sunet - de Rudolf Várhegyi. 

„Al cui câine sunt?”, producție Other Films Ungaria și microFILM România, este finanțat de National Film Institute - Ungaria, Centrul Național al Cinematografiei, Media Desk – programul Creative Europe și Televiziunea Română. 

Róbert Lakatos, născut în 1968, la Cluj-Napoca, este regizor de film și director de imagine, Conf. Univ. și locțiitor șef de catedră al Departamentului Media, secția Film, Fotografie și Media din cadrul Universității Sapientia, Universitatea Maghiară din Transilvania (Cluj-Napoca).

În anul 2000, a absolvit secția de imagine a Școlii Naționale de Film din Polonia din Lódz. Pentru filmele sale, a primit mai multe premii, precum Europa Cinemas Label la Karlovy Vary 2008, Golden Dove la Leipzig și premiul Criticii de film din Ungaria.

A debutat regizoral în 2003, cu scurtmetrajul documentar „Csendország / Tărâmul liniștii”. Acestui film i-au urmat două scurtmetraje documentare și de ficțiune, iar primul lungmetraj de docu-ficțiune a fost „Bahrtalo! / Hai noroc!”, lansat în 2008. 

„Al cui câine sunt?” este primul lungmetraj documentar regizat de Róbert Lakatos. 


Citeste si...

Aboneaza-te la noutăți

 
 

Ne poti citi gratuit si pe Google News
Nu pierde
© all rights reserved
made with by templateszoo